งานฝีมือญี่ปุ่น

Inami Woodcarving: Toyama's Town of Carvers

8 นาที

Master craftsman's hands carving intricate floral patterns into wooden temple panel using traditional chisels in Inami workshop, Toyama Prefecture.

ในหน้านี้

เนื้อหาบทความ

ในเมืองเล็กๆ เชิงเขาทาเตยามา เสียงค้อนเคาะสิ่วได้ก้องกังวานมานานกว่าสองศตวรรษครึ่ง ที่นี่ ในอินามิ ไม้กลายเป็นป่า เป็นคลื่น เป็นเปลวไไฟ—ไม่ใช่ด้วยการวาด แต่ด้วยการแกะสลักอย่างลึกซึ้งจนแสงเงาเพียงอย่างเดียวทำให้เส้นใยไม้มีชีวิต

วัดที่สอนเมือง

ซุยเซ็นจิ (瑞泉寺) ก่อตั้งเมื่อปี ค.ศ. 1390 ตั้งอยู่ใจกลางเรื่องราวของอินามิ เช่นเดียวกับวัดไม้หลายแห่งในญี่ปุ่น วัดแห่งนี้เคยประสบเหตุไฟไหม้—และการบูรณะแต่ละครั้งกลายเป็นโรงเรียน ช่างไม้ศาลเจ้า หรือ มิยะไดกุ (宮大工) ที่บูรณะวัดคือชาวบ้านในท้องถิ่น ฝีมือของพวกเขาถูกฝึกฝนด้วยความจำเป็นและความศ่รัทธา แต่ระหว่างการบูรณะในยุคโฮเรกิ-อันเอะระหว่างปี ค.ศ. 1763 ถึง 1774 มีบางสิ่งเปลี่ยนไป ช่างแกะสลักเอก มาเอกาวะ ซันชิโร มาจากวัดฮงกันจิอันยิ่งใหญ่ในเกียวโต และช่างอินามิได้เรียนรู้จากเขาด้วยความตั้งใจอย่างแรงกล้า สิ่งที่พวกเขาเรียนรู้—การแกะนูนลึก ความกล้าหาญในรูปทรง—พวกเขานำออกไปนอกประตูวัด สู่บ้านเรือนและโรงงานทั่วเมือง

สิ่ว ไม่ใช่พู่กัน

อินามิโชโคกุ (井波彫刻) มีจุดเด่นที่ความลึก ในขณะที่งานแกะสลักตะกกรับบางอย่างนั่งอย่างสุภาพบนพื้นผิว งานอินามิดำดิ่งเข้าไปในไม้ สร้างรูปทรงที่ดูเหมือนหายใจและเคลื่อนไหว กิ่งสนบิดตัวเป็นสามมิติ ใบไผ่งอโค้งออกจากก้าน มังกรขดตัวผ่านก้อนเมฆที่คุณเกือบจะเอื้อมมือไปหลังได้ ทั้งหมดนี้ทำสำเร็จด้วยสิ่วเพียงอย่างเดียว—ไม่มีสี ไม่มีคราบย้อม เพียงแค่การอดทนเอาสิ่งที่ไม่ใช่ภาพออกไป

ช่างแกะสลักทำงานหลักๆ ด้วยการบูรและเซลโควา ไม้ที่เก็บรายละเอียดละเอียดได้โดยไม่แตกเป็นเสี่ยง รันมะ (欄間) เดี่ยว—แผงเหนือประตูบานเลื่อนในสถาปัตยกรรมแบบดั้งเดิม—อาจใช้เวลาหลายสัปดาห์หรือหลายเดือน ขึ้นอยู่กับความซับซ้อนของการออกแบบ

สิงโต นักปราชญ์ และพื้นที่ระหว่าง

ลวดลายแบบดั้งเดิมปรากฏซ้ำด้วยเจตนา ชิชิกาชิระ (獅子頭) หรือหัวสิงโต ปรากฏบ่อย—รูปผู้พิทักษ์ที่แผงคอไหลเป็นคลื่นไม้ ภาพของเท็นจิน (天神) นักปราชญ์ซูงาวาระ โนะ มิชิซาเนะที่ได้รับการเทิดทูน เป็นเกียรติแก่การเรียนรู้และความอดทน มีธีมตามฤดูกาลมากมาย:

ดอกบ๊วยสำหรับต้นฤดูใบไม้ผลิและคุณธรรมของนักปราชญ์
ต้นสนและไผ่สำหรับความยืดหยุ่น
นกกระเรียนและเต่าสำหรับอายุยืน
คลื่นและมังกรสำหรับพลังและการเปลี่ยนแปลง

แต่นอกเหนือจากหัวข้อเอง ช่างแกะสลักอินามิให้คุณค่ากับ มะ (間)—พื้นที่ ส่วนลบ อากาศรอบรูปทรง ความว่างเปล่านี้เองที่ทำให้องค์ประกอบที่แกะสลักลอยตัว เคลื่อนไหว มีชีวิต

เมืองแห่งโรงงานสองร้อยแห่ง

วันนี้ อินามิยังคงเป็นเมืองหัตถกรรมที่มีชีวิต โรงงานกว่าสองร้อยแห่งเรียงรายตามถนน หลายแห่งยังคงดำเนินการโดยครอบครัว บางแห่งอยู่ในรุ่นที่แปดหรือเก้าแล้ว ในปี ค.ศ. 1975 อินามิโชโคกุได้รับการกำหนดให้เป็นงานฝีมือแบบดั้งเดิมระดับชาติ การรับรองอย่างเป็นทางการของเทคนิคที่ส่งต่อจากปรมาจารย์สู่ลูกศิษย์ข้ามศตวรรษ ตัวเมืองเองได้ถูกรวมเข้าในระบบมรดกของญี่ปุ่น ได้รับการยอมรับว่าเป็นสถานที่ที่วัฒนธรรมไม่ได้ถูกเก็บรักษาไว้หลังกระจก แต่ถูกปฏิบัติทุกวัน ถือสิ่วในมือ

เดินผ่านอินามิและคุณจะเห็น: หน้าร้านประดับด้วยแผงแกะสลัก โรงงานเปิดสู่ถนน เสียงเหล็กกระทบไม้เป็นดนตรีเงียบๆ ที่ต่อเนื่อง

แกะสลักไปข้างหน้า

งานหัตถกรรมปรับตัวโดยไม่ทอดทิ้งรากเหง้า ในขณะที่แผงรันมะและเครื่องประดับวัดยังคงเป็นหลัก ช่างแกะสลักร่วมสมัยยังสร้างประติมากรรม เฟอร์นิเจอร์ และองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมสำหรับพื้นที่ทันสมัย ลูกศิษย์รุ่นเยาว์ยังคงเริ่มต้นด้วยการลับสิ่วและแกะบล็อกฝึกหลายปี แต่บางคนในที่สุดก็นำรูปแบบใหม่มาสู่คำศัพท์เก่า—องค์ประกอบนามธรรมที่ให้เกียรติแก่ความลึกและเงา ไวยากรณ์พื้นฐานของอินามิ แม้หัวข้อจะเปลี่ยนไป

ไม้จำป่าได้ สิ่วจำวัดได้ และอินามิจำได้ว่างานฝีมือไม่ใช่สิ่งที่เราเก็บรักษา แต่เป็นสิ่งที่เราทำต่อไป

นำชิ้นส่วนของญี่ปุ่นมาสู่ชีวิตประจำวันของคุณ
Chaware คัดสรรงานฝีมือญี่ปุ่นแท้ ตรงจากช่างฝีมือในญี่ปุ่นสู่โต๊ะอาหารของคุณ
สำรวจคอลเลกชัน Chaware →