โทเบะยากิ: เครื่องปั้นดินเผาสีน้ำเงินขาวที่แข็งแรงทนทานจากเอฮิเมะ
ในหน้านี้
เตาเผาในโทเบะได้ผลิตเครื่องลายคราม สีขาวที่แข็งแรงทนทานมานานกว่าสองศตวรรษแล้ว แต่ละชิ้นมีความหนาพอที่จะรอดพ้นจากการใช้งานในชีวิตประจำวัน สิ่งที่เริ่มต้นเป็นโครงการของหัวเมืองในปี ค.ศ. 1777 ได้กลายเป็นสัญลักษณ์ของเครื่องโต๊ะที่ซื่อสัตย์และทนทาน ซึ่งไม่หวั่นไหวต่อการใช้งานประจำวัน
การเสี่ยงโชคของหัวเมืองในภูเขา
ในปี ค.ศ. 1777—อันเอะ 6 ตามปฏิทินเก่า—ช่างปั้นชื่อซุงิโนะ โจสุเกะได้เผาเครื่องลายคราม สีขาวสำเร็จในเมืองโทเบะ ซึ่งตั้งอยู่ในจังหวัดเอฮิเมะในปัจจุบัน ความสำเร็จนี้เกิดขึ้นตามคำสั่งของหัวเมืองโอซุ ที่สั่งให้เริ่มการผลิตเครื่องลายคราม ในพื้นที่ จังหวะเวลาไม่ใช่เรื่องบังเอิญ หัวเมืองทั่วญี่ปุ่นกำลังแสวงหาแหล่งรายได้ใหม่ และเครื่องลายคราม ด้วยตลาดภายในประเทศที่เติบโต จึงเป็นเส้นทางที่มีแนวโน้มดี ดินเหนียวของโทเบะและความรู้ทางเทคนิคที่โจสุเกะนำมารวมกันพิสูจน์แล้วว่าเป็นการผสมผสานที่ชนะ และเตาเผาก็เผามาตั้งแต่นั้น
สร้างขึ้นเพื่อใช้งานยาวนาน
โทเบะยากิ (砥部焼) ได้รับชื่อเสียงไม่ใช่จากความประณีตแต่จากความทนทานล้วนๆ เครื่องลายคราม ที่นี่หนาและหนักกว่าเมื่อเปรียบเทียบ เป็นการเลือกโดยตั้งใจที่ทำให้ต้านทานการแตกร่อนและรอยแตก นี่คือเครื่องใช้ที่ออกแบบมาเพื่อใช้งาน ไม่ใช่เพียงแค่ชื่นชม—ชามและจานที่สามารถทนต่อเสียงดังของครัวที่วุ่นวาย การเคาะของตะเกียบ การตกจากราวตากของบางครั้ง ความแข็งแรงนั้นทำให้โทเบะเป็นที่ชื่นชอบสำหรับเครื่องโต๊ะประจำวัน เครื่องลายคราม ประเภทที่กลายเป็นส่วนหนึ่งของจังหวะชีวิตในครัวเรือนมากกว่าสมบัติสำหรับโอกาสพิเศษ
เส้นพู่กันโคบอลต์ที่มั่นใจ
ชิ้นงานโทเบะที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดสวมลวดลายตozิโคบอลต์สีน้ำเงิน ลายอาราเบสก์ที่ไหลลื่นที่เรียกว่า คาราคุสะ (唐草) วาดด้วยมืออิสระในเทคนิคที่เรียกว่า สึเคตาเตะ โนะ อิปปิสึกากิ (付立の一筆描き)—แปลตรงตัวว่า "การวาดเส้นเดียวที่ลงสีโดยตรง" จิตรกรเติมพู่กันด้วยสีและมุ่งมั่นกับเส้นในการเคลื่อนไหวอย่างลื่นไหลครั้งเดียว ไม่มีการร่าง ไม่มีการลังเล
ผลลัพธ์คือลวดลายที่รู้สึกมีชีวิต แต่ละม้วนและเครือเถาแตกต่างจากเส้นก่อนหน้าเล็กน้อย แบกรอยของมือที่สร้างมัน
แนวทางนี้ต้องการทั้งทักษะและความกล้า ไม่มีการลบ ไม่มีการผ่านครั้งที่สองเพื่อจัดเส้นที่โยกไปมา ลวดลายคาราคุสะเอง—เถาวัลย์ที่วนและหมุนไม่มีที่สิ้นสุด—เป็นสัญลักษณ์ของความเจริญรุ่งเรืองและความต่อเนื่องในการออกแบบญี่ปุ่นมายาวนาน และบนพื้นสีขาวของโทเบะ มันมีพลังที่คมชัดเกือบเป็นลายมือ
ชามใบใหญ่และความดึงดูดกว้าง
ในบรรดาผลงานของโทเบะ ชาม คุราวังกะ มีตำแหน่งพิเศษ ภาชนะใจกว้างเหล่านี้กว้างประมาณสิบถึงสิบเอ็ดเซนติเมตร ได้ชื่อมาจากเสียงร้องเรียกของแผงลอยเก่า—คุราวังกะ คุราวังกะ—เร่ขายอาหารให้นักเดินทาง ชามมีความกว้างและลึก สร้างขึ้นสำหรับข้าวหรือก๋วยเตี๋ยวที่ใส่เต็ม และน้ำหนักของมันทำให้ง่ายต่อการอุ้มในมือข้างหนึ่งขณะทานอาหาร พวกมันรวบรวมปรัชญาโทเบะ ใช้งานได้จริง ไม่โอ้อวด และสร้างขึ้นเพื่อเติมและเทออกซ้ำแล้วซ้ำเล่า
ประเพณีที่มีชีวิต ได้รับการรับรองอย่างเป็นทางการ
ในปี ค.ศ. 1976—โชวะ 51—โทเบะยากิ ได้รับการกำหนดเป็นงานฝีมือพื้นบ้านแห่งชาติ การยอมรับความต่อเนื่องทางประวัติศาสตร์และความสำคัญทางวัฒนธรรม การกำหนดครอบคลุมหลายรูปแบบ เครื่องลายคราม สีขาวคลาสสิก โซเมสึเคะ (染付) สีน้ำเงินและขาวที่คนส่วนใหญ่นึกถึงเมื่อคิดถึงโทเบะ เซลาดอนด้วยเคลือบสีเขียวอ่อน และ เท็นโมกุ (天目) เครื่องเคลือบเหล็กสีเข้ม ปัจจุบันมีเตาเผาและโรงงานมากกว่าแปดสิบแห่งยังคงดำเนินการในและรอบๆ โทเบะ บางแห่งยึดมั่นกับรูปแบบประวัติศาสตร์อย่างใกล้ชิด บางแห่งทดลองกับรูปทรงและลวดลายร่วมสมัยในขณะที่เคารพเทคนิคหลัก
เครื่องลายคราม ที่โผล่ออกมาจากเตาเผาของโทเบะยังคงมีคุณสมบัติเดียวกันกับที่ซุงิโนะ โจสุเกะล่อลวงจากดินเหนียวเมื่อเกือบสองศตวรรษครึ่งที่แล้ว ความแข็งแกร่ง ความชัดเจน และความสง่างามที่ไม่โอ้อวดซึ่งลึกซึ้งยิ่งขึ้นด้วยการใช้งาน
คำถามที่พบบ่อย
Chaware คัดสรรงานฝีมือญี่ปุ่นแท้ ตรงจากช่างฝีมือในญี่ปุ่นสู่โต๊ะอาหารของคุณ
สำรวจคอลเลกชัน Chaware →
